سلسله قاجاریه با پادشاهی آقا محمد خان در سال ۱۳۱۰٫۱۷۹۵۰ آغاز و با سقوط حکومت احمد شاه در سال ۱۹۲۵ ٫۱۳۴۴ به پایان رسید. در این دوره نسبتا طولانی هنرهای ایران از جمله قالی باقی پس از یک دوره رکود و انفعال جانی تازه و عرصه ای مهیا یافتند.
هنرمندان با تکیه بر میراث گرانبهایی که از تاریخ هنر ایران به خصوص دوره صفویه به همراه داشتند و به مدد ذوق لطیف و همت بلندشان، چونان گذشته به خلق آثاری نوین نایل آمدند. این آثار در بستر تحولات و متاثر از شرایط خاص جامعه قاجار، ویژگی ها و هویتی مستقل و متفاوت با دوره های پیش از خود یافتند.
در نیمه اول سده سیزدهم نوزدهم فرش همراه با ابریشم پنبه و سال از کالاهای عمده تجارت داخلی ایران بوده است. در اواسط سده، قالی ایران در بازارهای صادراتی شناخته شده و با رقابت حاصل از گسترش قابل توجه صنعت قالی دستباف ترکیه و هندوستان مواجه می شود.
از طرف دیگر در همان زمان تقاضای اروپاییان و آمریکایی ها برای فرش فزونی میگیرد. دهه ۱۸۷۳٫۱۲۹۰ نقطه عطفی در تاریخ قالی بافی ایران به شمار میرود چرا که از این زمان به بعد افزایش تعداد دستگاه های قالی بافی و حجم صادرات و به طور کلی گسترش همه جانبه در صنعت فرش به وجود می آید.
با رونق گرفتن بازار قالی ایران در دهه ۱۸۷۳٫۱۲۹۰ تولید قالی برای کشورهای غربی گسترش یافت و بعد از سال ۱۹۰۰٫۱۳۱۸، قالی بافی شایع ترین صنعت در ایران گردید. بنا به یک برآورد در سال ۱۹۱۰٫۱۳۲۸ تعداد شصت و پنج هزار کارگر در صنایع قالی باقی فعالیت داشته اند به طوری که هیچ یک از تولیدات صنعتی یا پیشموری از این لحاظ به پای صنعت قالی باقی نمی رسیده است. در سال ۱۹۱۴٫۱۳۳۳ نیز نیمی از جمعیت کل کارگران ایران به قالی بافی اشتغال داشته است.
اداره این صنعت با گرفته در ابتدا به عهده افراد محلی ایران بوده است. کارفرمایان ایرانی از همان مدلهای تولید داخلی موجود پیروی نموده و ضمن حفظ سلسله مراتب سنتی با استادکاران محلی قرارداد می بستند. آنها به تدریج این صنعت منطقه ای و محلی را در مناطق و بازارهای جدید نیز ایجاد نموده و گسترش دادند. اما چیزی نگذشت که سرمایه گذاران خارجی در قالب شرکت های چند ملیتی، زمام امور را در دست گرفته و با ایجاد کارگاههای بزرگ قالیهایی مطابق با سلیقه غربی ها تولید نمودند.
این شرکتها در ظاهر برای تشویق صادرات قالی ولی در واقع برای به دست آوردن سود بیشتر قالی بافان را به یافت قالی های ارزان قیمت و مناسب تقاضای بازارهای باب اروپا و آمریکا تشویق میکردند که اکثرا با کیفیت نازل بافت و رنگهای شیمیایی قرار معروف به جوهری همراه بودند. مهمترین این شرکتها عبارتند از شرکت زیگلر برادران کاستلی تجارت قالی مشرق زمین نیویورک و فرش شرق لندن از این میان شرکت زیگلر فعالیت گسترده تری داشته است. این شرکت که مرکز آن در منچستر قرار داشت. علاوه بر تولید فرش به کار خرید و فروش فرشهای کهنه و نو نیز می پرداخت. کریستی ویلسون نویسنده کتاب تاریخ صنایع ایران بزرگترین مرکز قالی بافی ایران در زمان قاجار را اراک سلطان آباد) و نواحی اطراف آن دانسته است. از دیگر مراکز مهم قالی بافی این دوره میتوان به تبریز مشهد ،کرمان کاشان قاین درگر بیرجند و مود، واقع در خراسان شرقی کردستان فارس و یزد اشاره نمود.
گسترش مراکز تولید و خارج شدن قالی باقی از انحصار دربار منجر به ایجاد تغییراتی در عرصه ابعاد الیاف کیفیت یافت و طرح و نقش قالی ها نسبت به دوره صفویه گردید. بافت قالیچه به دلیل حجم و وزن پایین رواج یافته و الیاف پشم و پنبه ساختار بسیاری از قالی ها را تشکیل داد. در دوره قاجار فرش در زندگی و فرهنگ اجتماعی عامه مردم حضور یافته و چنان رواج یافت که بازتاب آن را در عکس ها و نقاشیهای این دوره میتوان مشاهده نمود محمد علي جمال زاده نویسنده کتاب گنج شایگان ضمن برشمردن قالی و قالیچه به عنوان مشهورترین و مهمترین مصنوعات ایران در این دوره به گسترش و نفوذ این هنر صناعی در خارج از مرزهای ایران نیز اشاره نموده و اظهار داشته است. اغلب خانه داران طبقه اعلای خارجه و مخصوصا در انگلستان و آمریکا وجود چند فرش ایران را در منازل خود لازم و ضروری می شمارند.
همان طور که گفته شد. موزه فرش ایران تعداد قابل توجهی از قالیهای قاجار را نگهداری میکند اما با توجه به کامل نبودن تصاویر موجود در آلبوم های موزه متاسفانه آمار دقیقی از قالی های این دوره در دست نیست. نگارنده از طریق عکس برداری از تصاویر قالی های موجود در آلبومهای موزه و عکس برداری از چند قالی موفق به گردآوری حدود ۲۷۵ تصویر قالی شده است.
گرچه طبقه بندی و دسته بندی طرح قالی ها کار چندان ساده ای نیست و گاه بسته به شیوه نگاه محققان ساز و کار متفاوتی می یابد. لیکن در این تحقیق تلاش شده تا این دسته بندی در سه مرحله صورت گیرد. همان طور که در جدول شماره ۱ آمده است. در مرحله اول قالی ها بر مبنای ساختار اصلی طرح که شالوده طرح بر آن استوار است به گروه های یک چهارم یک دوم واگیره و سراسری تقسیم شده اند. عناوین این گروه ها نشان دهنده نحوه انتشار عناصر و نقوش در زمینه اثر بوده و اساس آنها بر تکرار یک چهارم تقارن چهار طرفه و یا یک دوم طرح تقارن دو طرفه تکرار یک واگیره در سراسر طرح و یا عدم تکرار شکل گرفته است.
در برخی از طرح ها دو یا چند ساختار هم زمان به کار رفته است که آنها را در گروه تلفیقی قرار داده ایم در مرحله دوم طبقه بندی عناصر ساختاری طرح همچون لچک و ترنج ،قاب بند و محراب اساس دسته بندی قرار گرفته و نهایتا در مرحله سوم، گروه ها بر اساس نقوش غالب و مکرر در طرح سامان داده شده ند. از میان این گروه ها تعداد شانزده تصویر به روش طبقه بندی نمونه گیری شده است.
در انتخاب نمونه ها با وجود محدودیت هایی چون عدم دسترسی به تصاویر با کیفیت و از سوی دیگر تنوع طرح ها و نقوش، تلاش شده تا نمونه های انتخابی تا حد امکان نماینده گروه و طبقه خود باشند.
طرح لچک ترنج از طرح هایی است که از دوره صفویه تاکنون پیوسته و مکرر ساختار بسیاری از قالی ها را تشکیل داده است. در دوره قاجار، همچنانکه این طرح از الگوهای صفوی پیروی نموده و گاه به تکرار آنها پرداخته تحولاتی نیز یافته است. در بسیاری از نمونه ها با طرح ها و نقوش ساده ای روبه رو میشویم که در آنها از تکلف ظرافت و پیچیدگی های طرح های صفوی خبری نیست.


تصویر 1 متعلق به قالیچه ای است که در سال ۱۹۰۰٫۱۳۱۸ در راور از توابع کرمان یافته شده است. عبارت نوظهور اعلاء، ممتاز در مرکز ترنج به دلیل تکرار آن در چند نمونه مشخصه و مارکی خاص قالی دیگر احتمالاً مربوط به یک کارگاه تولیدی است. در این قالیچه گلها و پیچشهای ختایی نسبتاً ساده اجرا شده اند. ترنج ساختار یک هشتم دارد به این معنا که یک هشتم کل ترنج قرینه وار تکرار شده است. لچکها با پیچشهای اسلیمی و بر اساس تقارن یک دوم شکل گرفته اند. در نمونه دیگری از طرح لچک ترنج که در همان سال یافته شده تصویر (۲) باز هم آنچه در نگاه اول به چشم میخورد سادگی نقوش ختایی است که به صورت نیمه شکسته و در قالب گلهای چندپر ساده با رنگ گرم قرمز روتاسی بر زمینه روشن قالیچه خودنمایی میکنند. ترنج ساختار یک چهارم دارد، اما لچکها تقارن یک دوم ندارند کتیبه بافته شده در حاشیه بالای قالیچه با مضمون التقديم خاک پای مبارک فرمایش سيف الدوله ۱۳۱۸، نشان میدهد که این قالیچه علی رغم سادگی اش یک قالیچه سفارشی برای دربار بافته شده است.
نقش ماهی درهم یکی از پرکاربردترین نقوش به کار رفته در قالیهای قاجار است که در آن چهار جفت ماهی در حالی که گلی را در میان گرفته اند حول حوض لوزی شکل مرکزی میچرخند تصویر (۳) ماهی ها که به شکل برگ تجرید یافته اند اغلب نیمه هندسی اند. بلی بررسیهای نگارنده بر روی نمونه قالیهای موزه فرش ایران این نقش بیشتر در قالب دو ساختار لچک ترنج و واگیره ای مشاهده گردید. در طرح های لچک ترنج زمینه و گاه لچکها و ترنج مزین به این نقش هستند قالی تصویر ۳ نمونه ای از این طرح را نشان می دهد. طرح از سه ترنج اوزی شکل تشکیل شده و هنرمند نقوش نیمه شکسته ماهی درهم را در زمینه ترنج ها و لچک ها از طریق ایجاد تنوع در شیوه رنگ آمیزی تکرار نموده است..
لچک ترنج کف ساده گروه دیگری از طرحهای قالیهای قاجار را تشکیل میدهند. در این قالی ها زمینه یا متن قالی بدون هیچ نقش و نگاری و به صورت تک رنگ بافته میشود. نمونه این طرح را میتوان در تصویر ۴ به نظاره نشست. این قالیچه علاوه بر بی نقشی زمینه اش ویژگی دیگری نیز دارد که خاص قالیهای دوره قاجار بوده و تا پیش از آن کاربرد نداشته است و آن منظره پردازی و طبیعت گرایی در ترسیم نقوش است


ترنج و حاشیه با نقوشی از درخت کوه خانه و حیوان تداعی بخش یک منظره کاملا طبیعی و واقعی است. بدین گونه هنرمند قاجار آرمانهایش را به همچون قبل در دنیای مثالی و متعالی نهفته در میان پیچشهای اسلیمی و گلهای مجرد بلکه در دنیای ملموس و
طبیعت اطرافش جستجو میکند. نگاهی که تا حدود زیادی ارمغان غرب و هنر رئالیستی آن است. تأثیر هنر طبیعت گرای غربی بر
طرح و نقش قالیهای قاجار به همین جا ختم نمی شود و ابعاد وسیع تری را در بر میگیرد که در ادامه این نوشتار به آن خواهیم پرداخت.
در میان طرح هایی که از ساختار یک چهارم برخوردارند. گاه تنها یک ترنج در مرکز طرح بدون حضور لچک ها ترسیم شده است. نمونه این طرح در تصویر ۵ دیده میشود. شالوده ترنج بر اساس تکرار هشتگانه ساقه های پیچان اسلیمی شکل گرفته و نکته بارز آن همسانی رنگ ترنج و زمینه است که موجب شده از اهمیت ترنج در طرح کاسته شده و گل طرح به شیوه طرح های افشان یکپارچه به نظر برسد. نقوش به کار رفته در این قالیچه نفیس و زیبا شامل گلهای شاه عباسی ظریف و متنوع نقش مایه بته و برگهای قریه و توپر در حاشیه است که با الیاف ابریشمی به ظرافت یافته شده اند.
طرح افشان از دیگر طرح های قالی های قاجار به شمار میرود که بر مبنای ساختار یک چهارم و گاه یک دوم شکل گرفته است. در این طرح گلهای ریز و درشت شاه عباسی دسته گل شکوفه برگ شاخه و گاه اسلیمی و ختاییها و یا نگاره های دیگر بدون پیوستگی با هم به طور پراکنده و در فاصله های مساوی از هم و قرینه هم بر متن افشانده شده است


1تصویر6 ، قالی بسیار نفیس و ظریفی را با طرح یک چهارم و افشان نشان میدهد که از تولیدات کارگاه عمو اوغلی، تولید کننده مشهور و ينام قالیهای قاجار در مشهد است. انواع گلهای شاه عباسی و نقوش بته به زیبایی و ظرافت در طرح پیچیده و پرکار این قالی به کار رفته و حول یک گل کوچک در مرکز طرح سامان یافته اند.
همان طور که در جدول ۱ دیده میشود قالیهای بسیاری از دوره قاجار بر اساس ساختار واگیره ای طراحی شده اند. در این گروه یک واگیره در سراسر طرح تکرار می شود. گاه نقوش این واگیره توسط بندهایی به هم متصل میشوند که آنها را بندی می خوانند. نقش مایه بنه در فرمهای متنوعی چون بته جقه بنه میری بته ترمه بنه حرفه ای و بنه قباد خانی بسیاری از قالی های این دوره را آراسته است. علاوه بر حضور پراکنده این نقش مایه در طرحهای مختلف تکرار پته در طرح های واگیره ای به خلق یکی از مهم ترین و پرکاربردترین طرح های قالی های قاجار انجامیده است که اصطلاحاً به آن بندی بنه ای گفته میشود. طرح قالی تصویر ۷ از یک ساختار واگیره ای با تکرار نقش هشت بته (تصویر (۷) تشکیل شده است.


یافت این نقش به بافندگان کردستان اختصاص دارد در باب معنا و مفهوم نقش مایه بته و ریشه یابی آن نظریات متعددی ارائه شده است. دکتر سیروس پرهام در مقاله از سرو تا بته مراحل تطور نقش مایه سرو را به بنه توضیح داده اند. به گفته ایشان ابته یکی از رایج ترین نگاره های ایرانی است که از روزگار قدیم تقریباً در همه انواع دستبافت ها به خصوص ترمه و قالی و قلمکار متداول بوده است. به سبب همین پراکندگی کاربرد و رونق و اعتبار دراز مدت شکل و حالت بنه دستخوش تحول و دگرگونی پردامنه شده و این نگاره به پیش از شست صورت متفاوت درآمده است که متداول ترین صورت آن به بته جقه ای معروف است.
از دیگر طرح های بندی میتوان به بندی گلفرنگ اشاره نمود. نقش مایه گلفرنگ که تا حد زیادی به گل رز طبیعی نزدیک و شبیه است. از عناصر پرکاربرد و اصلی در قالیهای قاجار به شمار میرود اوج کاربرد طرح های گلفرنگ در آثار هنری ایران را میتوان به اوایل دوره ناصرالدین شاه نسبت داد از این زمان بود که با مسافرتهای مکرر درباریان و پادشاهان به ویژه به کشورهای فرانسه و انگلیس نمونه های مختلفی از عناصر تزئینی گل فرنگ مآب به همراه عناصر تزئینی غیر ایرانی به ایران راه یافت.
در فاصله سالهای ۱۸۸۲۱۹۰۲ ٫ ۱۳۰۰۱۳۲۰ سفارشهای فراوان کشورهای اروپایی به ویژه فرانسه و انگلیس برای قالی های با طرح گل های غیر ایرانی و شبیه به گلفرنگ که در آن زمان به طرح های کوبانی نیز شهرت یافته بود باعث شد تا تعداد زیادی از طراحان ایران به ویژه در کرمان به طراحی قالیهایی با این نقوش بپردازند. دامنه نفوذ طرحهای به اصطلاح گلفرنگ در قالی های قاجار به گونه ای بود که در اندک زمانی علاوه بر بافته های شهری ایران همچون کرمان در بافته های گره دار روستایی و عشایری نیز حضوری مضاعف یافت


نمونه این حضور را میتوان در تصویر ۸ مشاهده نمود طرح این قالیچه که به گلفرنگ چلچله ای مشهور است از تکرار یک واگیره شامل یک دسته گل رز به همراه دو پرنده در بالای آنها شکل گرفته است (تصویر (۸) کتیبه بالای قالیچه گویای آن است که فخر العلمای کردستان قالیچه را در سال ۱۸۹۲٫۱۳۱۰ به دستور امیر نظام برای دربار ناصرالدین شاه بافته است. از دیگر طرح های واگیره ای میتوان به اقایی اشاره نمود. تکرار قابها در اشکال مختلف هندسی و یا گردان منجر به طرح های قابی یا خشتی میگردد. قالیچه تصویر ۹ طرحی قابی متشکل از اوزیهای رنگارنگ دارد که توسط ایل قشقایی بافته شده است. جالب اینکه از نقش ماهی درهم نیز برای تزئین فضای بیرون قابها استفاده شده است.
همان طور که پیش از این نیز بیان شد هنرمندان قاجار در بسیاری از موارد بر میراث گرانقدر صفوی تکیه کرده و بسیاری از اصول ساختارها و نقوش را نیز از اسلاف صفویشان آموخته اند. در این میان گاه حتی به تکرار برخی از طرح های نفیس و نامی همچون طرح لچک ترنج شیخ صفی و یا شکارگاه وین پرداخته اند. طرح های مشهور به گلدانی و یا شاه عباسی که گروه خاصی از قالی های صفویه را تشکیل می دهند نیز الهام بخش طراحان قاجار قرار گرفته که چند نمونه از آنها در میان قالیهای موزه به چشم میخورد (تصویر ۱۰) نقش مایه اصلی این قالی ها گلدانهایی است که گلهای فراوان بزرگ یا کوچک دارند گاه انبوه گلهایی که سراسر قالی را می پوشانند از یک گندان سر بر آورده و گاه چند گلدان کوچک دیده میشود که قرینه هم یا به دنبال هم ردیف شده و گلهای خود را در سراسر متن گسترده اند. البته در بسیاری از نمونه های این گروه نقش مایه گلدان حذف شده اما آنچه وابستگی آنها را به این گروه نشان میدهد گلهای بزرگ شاه عباسی است که توسط بندها یا ساقه های باریکی به هم می پیوندند و در کل طرح تکرار می شوند.
طرح محرمات گروه دیگری از قالیهای قاجار را تشکیل میدهد. طرحی راه راه که بر اساس آن متن فرش در عرض، به چند بخش موازی هم تقسیم میشود هر یک از این خطوط به صورت نوار کم و بیش پهن و دارای رنگهای گوناگون است نوارها گاه همچون خطی یکدست است و گاه از مجموعه ای از شکلهای هندسی تشکیل میشود. هر بخش نیز رنگ و نقشی ویژه خود دارد. البته گاه این نقش در تمامی بخشها یکسان و مشابه است. مانند نمونه ای که در موزه فرش ایران وجود داشته و متعلق به فرخش از توابع خراسان) است (تصویر(۱)


در این قالیچه هر یک از بخشهای محصور میان خطوط عمودی و موازی با ساقه ای مواج و نقش مایه بنه در لابلای پیچ و خم آن تزئین شده است. طرح های ساده تری نیز وجود دارند که تنها از نوارهای یکسان و بسیار ساده و باریک تشکیل میشوند
ساختار یک دوم اساس طرح های محرابی و برخی از طرح های افشان را در قالیهای قاجار تشکیل داده است. در این ساختار همچنانکه از نامش پیداست یک دوم متن طرح حول یک محور عمودی در مرکز تقارن یافته است. طرح های محرابی که عمدتاً در ابعاد قالیچه یافته شده اند به چند دسته قابل تقسیم هستند یک گروه که اساس و منشا شکل گیری طرح های محرابی در قالی ها بوده و به طرح های سجاده ای نیز مشهورند نقوشی چون طاق ،محراب قندیل و ستون را که تداعی گر محراب مساجد هستند. انعکاس داده اند.
قالیچه های سجاده ای دوره قاجار موجود در موزه فرش ایران گرچه عناصر اصلی طرح در همتایان صفویشان را حفظ نموده اند. لیکن بسیار ساده تر و خلاصه تر از نمونه های صفوی اجرا شده اند زمینه طرح در نمونه های قاجار اغلب ساده و بدون نقش است. در حالی که قالیچه های سجاده ای صفوی مملو از نقوش و ساقه های ختایی و اسلیمی بوده و عمدتاً ادعیه و آیات مذهبی را در خود دارند. این در حالی است که آیات و ادعیه در تعداد قابل توجهی از قالیچه های قاجار جای خود را به درختان و گلها هنرمند قاجار به منظور بخشیده است. چرا که احتمالا احترام و حفظ حرمت کلمات الهی از بافتن آیات احتراز نموده و ترجیح داده است فضایی آکنده از گل ها و درختان به رسم اوصافی که از بهشت رضوان در خاطر داشته بیافریند. از این رو تعداد زیادی از قالیچه های محرابی قاجار را یک یا دو درخت چونان درخت طوبی آراسته است. گاه رویش درخت از یک گندان منشا گرفته است.
همان طور که در تصویر ۱۳ میبینیم شاخه های درختی که از گلدان روبیده تمام فضا را پر کرده و دو نیم سرو در طرفین گلدان قرار گرفته است. برخی از طرحهای افشان نیز همچون طرحی که در قالیچه تصویر ۱۴ دیده میشود. ساختار یک دوم دارند.


در نمونه های متعلق به این گروه اغلب گلها و شکوفه های درخت یا گلدان در سراسر متن افشانده شدهاند قالیچه مذکور نیز یک گلدان در پایین زمینهاش دارد که ساقه های نازک روییده از آن غرق در گلهای رز و زنبق و چندپر و برگهای کوچک است. گل شاه عباسی تنها دو بار در ساقه اصلی گلدان به کار رفته است. گفتنی است تمامی گلها و نقوش به صورت برجسته و با نخ ابریشم بافته شدهاند حاشیه از قابهای کتیبه ای شکل و ترنج گون حاوی نقوش پرندگانی چون طاووس و لک لک و حیواناتی چون خرگوش و گوزن تشکیل شده است که از این نظر به حاشیه قالیچه تصویر ۴ شبیه است.
طرح هایی که در زمینه آنها تکرار وجود ندارد و کل طرح توسط طراح ترسیم میشود را سراسری می نامیم بخش مهمی از این ساختار را قالیهای تصویری به خود اختصاص دادهاند شاید بتوان گفت مهمترین تحول در عرصه طرح و نقش قالی در دوره قاجار، ظهور و رواج طرحهای تصویری است؛ طرحهایی که در آنها به ترسیم وقایع و رویدادهای ،ادبی ،مذهبی باستانی و یا تصاویر پادشاهان بزرگان و مشاهیر ایران و مناظر اروپایی پرداخته شده است. توجه به طبیعت و واقع گرایی سرمنشأ چنین رویکردی در قالی هاست که نه تنها در ،قالی بلکه در تمام رشته های هنری این دوره به وقوع پیوست جریانی که با گسترش ارتباطات خارجی ایران و نفوذ فرهنگ و هنر غربی به داخل کشور سالها پیش از روی کار آمدن قاجاریان شکل گرفته بود اما در این دوره بروز و ظهوری به مراتب شدیدتر و بارزتر یافت.
پادشاهان قاجار که بیش از سلسله های دیگر ایرانی تلاش میکردند تا در داخل و خارج از ایران قدرت و اهمیت خود را به وسیله هنر به رخ مردم بکشنده از تصاویر پرتره ،خود آنچنانکه در نقاشیها و تابلوها بهره می جستند در قالیها نیز استفاده نمودند. از این رو قالی های متعددی در این دوره با نقش شاهان قاجار و حتی شاهان تاریخ ایران بافته شده است. تصاویری از نقوش باستانی ایران همچون تخت جمشید و دیگر اماکن تاریخی موضوع تعدادی دیگر از قالیهای این دوره را به خود اختصاص داده است. در واقع شاهان قاجار با کشیدن این تصاویر میخواستند اعتبار سیاسی و فرهنگی خود را به جهان باستانی ایران گره بزنند و به تقویت مشروعیت حکومتی خود بپردازنده تا بدینوسیله حکومت خود را همپایه و در ردیف حکومتهای مقتدر تاریخ ایران قرار دهند. ظهور دو پدیده چاپ و عکس نیز در دوره قاجار تأثیر بسزایی در خلق و گسترش قالیهای تصویری داشته است. بسیاری از قالیهای تصویری طرح هایی برگرفته از تصاویر کتب چاپی یا عکسها و کارت پستالهای اروپایی آن روزگار را در تار و پود خود نشانده اند.

تصویر 15, نمونهای از گروه قالیهای تصویری را نشان میدهد که در آن هفتاد و دو تن از پادشاهان باستانی ایران با الهام از شاهنامه به تصویر کشیده شدهاند. هنرمند طراج این قالی، از طریق کدگذاری بر روی یرتره ها اسامی و مدت سلطنت هر یک از پادشاهان را در قابهای ترنجگون حاشیه ذکر نموده است. نمونه های متعددی به همین سبک در موزه فرش ایران وجود دارند که به قالیهای مشاهیر صعروفند 9 در آنها شخصیتهای برجسته تاریخی، مذهبی، سیاسی 9 علصی به تصویر درآصده است. در این طرح، پرتره نیمرخ چمشید در میانه بالای تصویر و در لایلای پرترههای فشرده و تقریبا نامنظم دیگر سلاطین، مرکز ثقل و کانون توجه واقع شده است. در کتیبه مثلثی شکل بالای تصویر، عبارت (سلاطین قدیم ایران) این بیت به چشم میخورد:
هصانطور که در جدول آمده است، قالیهای تصویری درصد قایل توجهی از قالیهای قاجار را شاصل میشوند و از نظر موضوعی خود به گروههای کوچکتری قایل تقسیم اند. پرداختن به این مضامین و ارائه نمونههای تصویری از هر کدام، مجالی بیش از این میطلبد و به ناچار به همین یک نمونه اکتفا میگردد.
گروه دیگری از قالیها که از ساختار سراسری در طرح خود برخوردارند، طرحهای درختی هستند که شاخهها و گلهاشان بی هیچ تکرار یا تقارنی در سراسر متن قالی گسترده شدهاند. یکی از نمونههای زیبای این طرح متعلق به قالیچه ای است که به نام ملیت شهرت یافته و به دست توانای فرصت الدوله شیرازی ترسیم شده است (تصویر 2). در حاشیه این قالی قابهایی مدور مزین به تصاویری از ده ملیت متفاوت با لباسهای بومیشان دیده میشود. حیوانات مختلف و پرندگان به طرز واقعگرایانه ای انعکاس یافتهاند که شاهد دیگری است از گرایش هنرمندان قاجار به طبیعت پردازی و نمایش واقعی پدیده های جهان آفرینش

در اوایل دوره سلطنت قاجاریان صنایع دستی ایران پیشرفت ناچیزی داشت، اما چندی بعد بخاطر افزایش واردات صنایع ماشینی اروپا صنایع دستی رو به افول رفت. باید گفت تنها فرش بود که رونق مختصری داشت و بازارش بهتر از دیگر منسوجات از جمله «حریربافی، ابریشم بافی و ریسندگی» بود.
در دوره قاجاریه با رونق بازارهای اروپایی که از دوران صفویه آغاز شده بود، فروش فرش سیر عادی خود را پیش گرفت و بازرگانان تبریزی با ابتکار عمل به راهاندازی کارگاههای فراوان قالیبافی نه تنها در تبریز بلکه در کرمان، مشهد، کاشان و سایر شهرها همت گماشتند و قالیهای بافته شده را از مسیر کریدور شمالغرب به استانبول و از آنجا به اروپا میفرستادند.
تجارت در دوران قاجارها در ارتباط با «فرش و فرشبافی» دارای سیری «نزولی صعودی نزولی» است. در ابتدای حکمرانی قاجاریه، تجارت فرش دستباف در حال بهبودی و توسعه بود اما همچنان حالت نزولی داشته است. در دوره ناصرالدین و مظفرالدین شاه تجارت فرش دارای سیری صعودی و روبه گسترش بود و در نهایت در اواخر عمر این سلسله تجارت و اقتصاد فرش ایران رو به افول رفت. در مجموع دوره قاجاریه را باید به سه مقطع یا برش زمانی تقسیم کرد.
بررسی تاریخ فرش و فرشبافی دوران قاجاریه در سه مقطع زمانی ممکن است به نتایج متفاوتی منتهی شود و نکته ای دیگر در این زمینه، توجه به این امر است که «فرش و فرشبافی» دارای حوزههای متنوعی در ارتباط با قالیبافی، نقاشی و طراحی، کیفیت بافت، تجارت و بازرگانی و… است، پس بررسیهای تاریخی در مورد فرش ناظر بر تمامی ابعاد و زمینه ها نبوده، بلکه صعود در یک حوزه، ممکن است موازی نزول در حوزه ای دیگر باشد که این امر ناشی از گستردگی ابعاد و زوایای مورد بررسی در حوزه تاریخی فرش است.
فرش و فرشبافی در تمام زمان حکمرانی قاجاریه حدود ۲۵۰ سال دارای روند و رویه یکسانی نبوده و به صورت مداوم در حالت اوج و فرود به سر برده است و بر همین مبناست که دو رویکرد متناقض نسبت به تاریخ فرش و فرشبافی در دوران قاجارها وجود دارد.
نخست؛ رویهای که اعتقاد به پیشرفت و توسعه تجارت قالی در عصر قاجار داشته و سپس رویهای که ناظر بر بیکفایتی پادشاهان قاجار در امر تجارت فرش و سقوط و نزول آن به ویژه در اواخر حکومت این سلسله است.
آمده است: «در پایان سده سیزدهم اقتصاد ما تحرکی نداشت، تولید صنایع محلی نسبت به دورههای پیش خیلی تنزل یافته بود، آزادی تجارت خارجی که از متعلقات سیاست استعماری انگلیس و روس بود سد عظیمی فرا روی پیشرفت اقتصاد داخلی نهاده بود، ایران گرفتار بحران پولی و تنزل نقره بود، صادرات ایران که در ثلث اول قرن سیزدهم بر واردات آن میچربید، سیر معکوسی داشت، آفت نوغان اقتصاد ابریشم را که رقم اصلی صادرات ایران را می ساخت، فلج کرده بود، تجارت تریاک و قالی که از عمده محصولات صادراتی بودند، براثر بی بند و باری عاملان تجارت در بازار جهانی زمین خورده بود…»
بنابر مقدمه رساله موسوم به «تجارت قالی رنگین به رنگ های جوهری»، «فرش و فرشبافی» عصر قاجار دارای مختصاتی این چنین بوده است، «مهد قالیبافی مملکت ایران بوده و این صنعت قرن ها اختصاص به ایران داشته است، ایلات چادرنشین ایران خصوصا نسوان آنها در زیر چادرهای محقر خود به صنعت قالیبافی اشتغال داشتند، قالی های ایرانی نه فقط به مصرف اهالی بومی این مملکت می رسید، بلکه به ممالک خارجه هم که غالب دولتمندان آنها متعشق به این متاع بودند، حمل می شد.
در بسیاری از کشورها دیگر خواستند این صنعت را بیاموزند، تجربیات و امتحانات بسیار دراین راه به عمل آوردند، دیدند که نه فقط کارگران ایشان نمیتوانند به محکمی قالی های ایران ببافند، بلکه مخارج تهیه این فرش برای آنها خیلی گران هم تمام می شود، به علاوه پس از تشبثات عدیده مذعن شدند که قطع نظر از پاکیزگی و ستبری بافت و ارزانی قیمت دو عنصر عمده دیگر هم در صنعت قالی برای آنها مفقود است؛ یکی پشم ایران و دیگری رنگ ثابت مشعشعی که در ایران به کار برده می شود…»
مندرجات این کتابچه، نکاتی در زمینه قدمت و سابقه، خاستگاه عشایری و ایلی، زنان به عنوان اصلی ترین طبقات بافنده، مصارف داخلی و صادرات خارجی، عدم توانایی فنی و تکنیکی در بافت قالی، گران تمام شدن بافت فرش، مشتریان و خریداران قالی که غالبا دولتمندان بوده اند، استحکام و دوام قالی، پاکیزگی و محکم بودن بافت، ارزانی قیمت و کیفیت پشم و رنگ مشعشع را یادآوری میکند.
با توجه به مطالب این کتابچه، اقتصاد فرش ایران در قرن نوزدهم دارای خاستگاهی روستایی و عشایری است. تولید عشایری محدود و برای مصرف داخلی است، در همین دوره قالی، هم دارای مصارف داخلی است و هم دارای صادرات خارجی است.
آنچه از منظر اقتصادی اهمیت دارد آن است که تولید فرش در قرن نوزدهم برای بسیاری از کشورها مقرون به صرفه نبوده، بدین معنا که هم از منظر اقتصادی هزینه تولید توجیه معینی نداشته و هم از منظر کیفی (استحکام و دوام، رنگ و جلا و…) کیفیت دستبافته های تقلیدی این کشورها به ایران نمی رسیده است که این مساله در ماهیت اقتصادی فرش دستباف در قرن نوزدهم اهمیت بسیاری دارد.
اقتصاد فرش در این قرن دارای دو جنبه داخلی و خارجی است. از منظر داخلی، هزینه های نظام بافت، شامل هزینه خرید مواد و مصالح، مزد بافندگان و قالیبافان، هزینه برپایی دار، قیمت خرید قالی، نقش دلالان و واسطهها و… از منظر خارجی ناظر بر میزان خرید و فروش فرش، احصائیه و آمارهای صادرات و واردات، بازارهای مصرف کشورهای خارجی و… است.
فرش از زمانهای قدیم مشهورترین مال التجاره ایران بوده است، قالی های ایران بسیار مرغوب و از نوع فرشهایی است که در اروپا به فرش های مخملی مشهور است. مطابق گزارش کمپانی هند شرقی در ۱۷۹۰ میلادی (۱۲۰۵ه.ق) قالی خراسان به خاطر تابناکی رنگ ها و برتری بافتش در سراسر جهان مقامی شامخ داشته است، اکنون [دوره قاجار] بیشتر مورد تقاضای اروپاییان قرار گرفته است. چنانکه «ه.ب، سیموز» درباره قالی کردستان نوشت: «خوشبافت ترین در سنه تولید می شود، و در فراهان (جنوب شرقی همدان) بافت قالی های خوشنام ادامه دارد…»
به نظر نمیآید که قاجاریان در اوایل دولت خود عنایتی نسبت به صنعت قالیبافی نشان داده باشند یا کارگاه هایی در پایتخت شان دایر کرده باشند. فراهان باید دستکم از آغاز سده سیزدهم به صنعت قالیبافی روی آورده باشد؛ حتی مراکز بزرگ قالیبافی شهری همچون کاشان و اصفهان که در دوره صفویان رونق یافتند در این دوره دچار افول شدند. خراسان در مقامی مرکزی معتبر باقی ماند و کرمان در سطحی اندک نازل تر به بافتن قالی های خود ادامه داد.
تنها در سالهای پایانی سده سیزدهم ه.ق با افزایش ناگهانی تقاضای اروپاییان برای قالی های ایران که به میزانی فراتر از ظرفیت تولیدی کشور بود که بافت قالی به مقدار انبوه برای پاسخگویی به بازار تقاضای روز رسم رایج شد.
رواج بافت قالی در تبریز، تهران، اصفهان، نائین، قم، کرمان، خراسان و دیگر شهرهای مشهور بخشی از نتایج نهضت احیای فرش بود. در همین زمان است که «حسن خداداد آذربایجانی» از کارگزاران دولتی ایران در «وین» تجارت فرش ایران به اروپا را دارای روندی مثبت ارزیابی می کند و می گوید: «فرش ایران زینت بخش خانههای اعیان اشراف فرنگستان شده و به فروش می رسد…، این متاع عزیز ایران در نزد اصحاب سلیقه فرنگستان به طوری مطبوع شده است که برای تزیین اتاق ها، گلیم ها را پرده در و پنجره کرده و روی میز انداخته خورجین های کهنه را روی سندلی[صندلی] و پشتی کشیده و سجاده های مستعمل قره باغ و شکی را در عوض قماش ابریشم روی نیم تخت طرز عثمانی درست نموده حظ نفس می کنند…»
وی در ادامه بیان می دارد، «به موجب دفتر ثبت گمرکخانه شهر وین، در سال ۱۲۹۸ه.ق معادل سی هزار تومان فرش نو و کهنه ایران داخل این ولایت شده و به فروش رسیده است.»
همچنین سرمقاله مجله «تجارت»، فرش را بهترین وسیله ازدیاد صادرات ایران دانسته که از این راه سهل تر و زودتر می توان صادرات مهمی به دست آورد و اندکی جبران واردات را کرد و بر اهمیت فرشبافی به عنوان یگانه صنعت مهم ایران در عصر قاجار تاکید دارد: «و از طرفی این یگانه صنعت مهم که تاکنون مخصوص به ما بوده و اینک در معرض مخاطره واقع شده است، محفوظ مانده و کماکان فرش های ایران در دنیا مقام اولیه را حائز باشد…»
اهمیت فرش و اقتصاد آن در قرن نوزدهم ابعاد و دامنه گسترده ای دارد، آنگونه که ردپای آن را در گزارشها و روایات راویان مختلف میتوان بازجست؛ چنان که «آرتور چستر میلسپو» بیان می دارد: «قالی های مشهور بافت ایران که مهم ترین صنعت و بارارزش ترین جنس صادراتی مملکت هستند…» و نیز «میرزا غلامحسین خان افضل الملک» در شرح سفر خویش این گونه از «قالی» و «قالیبافی» یاد می کند: «… از این منزل به راه قافله افتادیم و به یکی از خانات معتبری که در ایران است، رسیدیم. حیاط این کاروانسرا از مال التجاره انباشته است؛ از قبیل بسته های پنبه، تریاک، تنباکو و قالی و… که از اطراف ایران حمل به شیراز و از آنجا به بوشهر و از آنجا به هندوستان فرستاده می شود.»
درباره اقتصاد فرش در منطقه «عراق عجم» به ویژه «سلطان آباد» و دهات اطراف آن، روایات گوناگونی منقول است که اقتصاد داخلی و خارجی فرش را در این منطقه به خوبی عیان می سازد، «مهم ترین محصولات دستی عراق و صنعت قیمتی آن صنعت معتبر قالیبافی است که انواع و اقسام فرش های بزرگ و کوچک و با طرح های گوناگون در عراق و دهات اطراف بافته و خرید و فروش می شود، در سال های گذشته خرید و فروش فرش مختص به تجار ایرانی بود، که از سلطان آباد به ممالک داخله و خارجه قالی حمل می کردند.» قیمت قالی در این دوره در عراق بسیار عالی بوده و نازکی و لطافت فرش های عراق، فراهان و ساروق در شرق و غرب شهرت بسیار یافته است؛ به گونه ای که شعبه تجارت قالی ایران در داخله و خارجه روز به روز رونق و گسترش یافته و دستاورد آن سالی کرورها تومان منافع بوده است.

وکیلی طباطبایی تبریز در ادامه از سایر بلاد ایران که از قدیم به بافت و تولید قالی اشتغال داشته اند به این ترتیب نام می برد؛ کرمان، کردستان، خراسان، آذربایجان، کاشان، یزد و… که فرش های خیلی اعلا میبافند که تجار خارجه اغلب فواید قالی های ایران را می برند؛ زیرا سرمایه عظیمی داشته و بر تجار ایران غلبه دارند.»
اعتماد السلطنه در همین دوره در بازدید از عراق از ملاقات خویش با مامور «زیگلر کمپانی» و تجارت «زیگلر» این گونه یاد کرده است: «سه شنبه ۱۱ صبح خانه مامور زیگلر که تجارت قالی در عراق می کند، رفتم از قرار تقریر خودش سالی نود الی صد هزار تومان وجه نقد به اهالی عراق می دهد، قالی خریده به فرنگ می فرستد، این شخص فرنگی از اهل سوئیس است، زنش و دخترش همراهش است، بسیار آدم معقولی است، یک برات سر او داشتم، گرفت که عصری تنخواهش را بیاورد و…»
خانم «بیشاپ» و آقای «کرزن» از سلطان آباد به عنوان مهم ترین ناحیه تولید فرش در غرب ایران نام می برند تا جایی که خانم «سایکس» تعداد کارخانه های فرش در شهر سلطان آباد (اراک) را ۲۰ تا ۳۰ فقره عنوان می کند و پس از آن شهرهای کرمان، شیراز، مشهد و کرمانشاه و چندین قبیله کوچ رو را به عنوان اصلی ترین بافندگان فرش معرفی می کند. «دالمانی» تعداد فرشبافان در سلطان آباد را ۲۰ الی ۲۵ هزار نفر کارگر دانسته که نقشه های اروپایی را تقلید کرده و رنگ آمیزی آنها مطلوب نبوده است. به نظر می رسد بخش اعظمی از بافندگان را زنان تشکیل می دادند و در نهایت می توان نتیجه گرفت که سلطان آباد شهری است که تا درجه زیادی برای بافندگی فرش های ایرانی وقف شده بود.
درباره خرید و فروش قالی در سطح محلی و منطقه ای روایت «سایکس» گویای موارد مهمی در این زمینه است: «چون از قالی ترکمن زیاد تعریف شنیده بودم، در حین عبور از بازار ب[ه]یوسف دستور دادم تحقیق کند که قالی فروشی اصولا در اینجا [بجنورد] وجود دارد یا خیر؟… در مراجعت به منزل چهار فرد قالیچه ترکمن برای فروش آوردند که یکی از آنها سوراخ زیاد داشت. بنابراین لذا سه پارچه بی عیب معادل هفت پوند ابتیاع نمودم و خرید مزبور به نفع اینجانب بود؛ زیرا در انگلستان چهار تا پنج برابر قیمت داشت.»
روایت بالا گواه این است که یکی از روش های فروش قالی در عصر قاجار مبنی بر آوردن قالی توسط دلالان به نزد مشتری و بررسی و مشاهده قالی در منزل مشتری و سپس خرید آن به یک چهارم قیمت واقعی است که نظام سودآوری قالی ایران را که در آن بیشتر سود نصیب دلالان داخلی و سود عمده نصیب واسطه های خارجی می شد، نمایان می سازد.
میزان فقر قالیبافان عشایری در ایران عصر قاجار از گزارش «کلنل بیت» مبنی بر عدم توانایی پرداخت مالیات حکومتی به خوبی نمایان است که بیان می دارد: «گوکلان ها از قبایل ترکمن برخلاف برادران خود در تیره های تکه و ساریک، به غیر از تعدادی از فرش های خرسک چیز دیگری تولید نمی کردند، آنها اصلا قالیبافی نمی کردند…، ظاهرا نمد تنها چیزی بود که این مردم به تولید آن اشتغال داشتند و حاکم می گفت: گاهی اوقات به جای پرداخت قسمتی از مالیات به طور نقدی نمد به بجنورد می فرستد تا از آنها برای ساختن زین اسب رئیس استفاده نمایند…»
درباره قیمت «پلاس» و «جاجیم» در این دوره، آمده است: «… با زحمت دست و مخارج زیاد، پلاس یا جاجیمی به عمل آورده، به چهار و پنج هزار فروخته می شود، در فرانسه از هر فرشی که به عمل آورند، اقلا دو و سه تومان قیمت سهم خواهند رسانید، فرش ها از پشم هرچه در کارخانه به عمل بیاید ذرعی از یک تومان تا پنج و شش تومان هم هست و قس علی هذا…»
درباره قیمت قالی «ساروق» این چنین آمده است: «…دو قالیچه اعلی در اتاق دو دخترش بود که مشغول بافتن بودند… بسیار خوب طرحی بود، دانه ای بیست و پنج تومان فروخت.» یا آنکه دو فرد قالیچه اعلی ساروق را پیش خرید کرده و به قیمت چهل تومان خریداری کرده و مبلغ آن را پنج تومان به صورت بیعانه داده و سی و پنج تومان هم نوشته داده است که بعد از آوردن قالی ها آن مبلغ سی و پنج تومان را کارسازی کند.
روایت «عین السلطنه» نظام خرید و فروش قالی در عصر قاجار را تا حدودی بر ما روشن می کند؛ به این معنا که اصولا سه روش معین برای خرید و فروش قالی در عصر قاجار وجود داشته است: پیشخری(سلف خری)، خرید نقد و خرید اقساطی. باید توجه داشت که خرید قالی به چند صورت مشخص در دوره قاجاریه رواج داشته است: نخست، اجیر کردن بافنده و در اختیارگذاشتن مواد و مصالح بافت در اختیار وی و دریافت قالی پس از اتمام آن، به این صورت که یا قالیباف را طی سند معینی به نام «اجیرنامه» (که شرح آن خواهد آمد)، اجیر می کنند و در کارگاه های خویش به کار قالیبافی می گماردند یا آنکه قالیباف را به صورت «مقاطعه کاری» اجیر می کردند و مواد و مصالح بافت را در اختیار وی قرار میدادند و قالی را پس از طی مدت معین دریافت می داشتند.
به بیان دیگر یا قالیباف اجیر شده و در کارگاه صاحب کار مشغول به بافندگی قالی بوده است که در این حالت فعل و امر بیع و خرید و فروش صورت نمی گیرد، بلکه صرفا قالیباف اجیر و مزدگیر صاحب قالی است و در حالت دوم منزل و محل بافت از شخص بافنده بوده و امکانات، ابزار و ادوات بافت چون دار، نخ، نقشه و… از خود وی بوده یا متعلق به سفارش دهنده و خریدار بوده است که در این حالت یا قالی به سفارش شخص معینی بافته می شده است یا آنکه قالی پیش از برپایی یا روی دار به فروش می رسیده است.
در حالت دوم، قالی پس از اتمام بافت و شور و پرداخت به صورت نقدی به فروش می رسیده است که روایت «عین السلطنه» مبین این روش فروش است. و در حالت سوم «اقساطی» ناظر بر فروش قالی و پرداخت آن پس از طی مدت زمان معین و در اقساط مشخص، مطابق با پیشرفت قالی، و در مقابل دریافت نوشته یا کاغذ است.
در همین دوره صنعت قالیبافی در «کرمانشاه» از بین رفته بود و قالی و قالیچه ای که از کرمانشاه صادر می شد، اکثرا بافت نقاط دیگر ایران بوده است که به این محل آمده که مرکز توزیع بوده و به جاهای دیگر حمل می شده است و همچنین صنعت عمده سلطان آباد فرش و قالی بوده است.
برگرفته از پایان نامه مقطع کارشناسی ارشد سجاد نوروزی با عنوان «بررسی تحلیلی و سندشناختی اسناد فرش ایران در دوره قاجاریه»
به طور کلی طرح ها و نقوش قالیهای قاجار در مقایسه با طرح های پرتکلف فاخر و درباری صفوی اغلب ساده بدون پیچیدگی و محلی است. چنین امری نتیجه فراگیر شدن و گسترش قالی بافی در اقصی نقاط کشور به خصوص روستاها و شهرهای کوچک است. همان طور که شکل شماره ۱ در زیر نشان میدهد طرح های غالب در قالیهای این دوره به ترتیب فراوانی عبارتند از لچک ترنج بندی محرابی تصویری ترنجی قایی افشان تلفیقی محرمات و درختی شاید بتوان ظهور و گسترش طرحهای تصویری را مهم ترین پدیده در طرح و نقش قالی های این دوره به شمار آورد. همین طور گسترش و رواج طرح های واگیره ای چون بندی قابی و محرمات به قالی های این دوره اختصاص دارد.
نقوش به کار رفته در قالیهای قاجار به استثنای طرحهای تصویری بیشتر گیاهی است و نقوش حیوانی به ویژه حیوانات غیر واقعی به ندرت حضور یافته است. البته نقوش پرندگان از این قضیه مستثنی هستند. در کنار انواع نقوش گل نقش مایه بنه در انواع مختلف آن گل رز گل فرنگ و واگیره ماهی درهم از جایگاه خاصی در قالیهای این دوره برخوردارند. گرایش به واقع گرایی و طبیعت پردازی در ترسیم نقوش از دیگر ویژگی های قالی های قاجار به شمار می رود.
آنچه در این جستار ارائه شد. حاصل بررسی هایی است که بر روی نمونه قالی های موزه فرش ایران انجام گرفته و بالطبع، با واکاوی طرح ها و نقوش قالیهایی که در موزه ها و مجموعه های دیگر دنیا قرار گرفته و از دوره قاجار به یادگار مانده است، میتوان به نتایج قطعی تر و کامل تری دست یافت. از طرفی تهیه تصاویر با کیفیت از تمام قالیهای موزه فرش ایران امکان تحقیق و پژوهشهایی وسیع تر و دقیق تر را برای محققان فراهم می آورد. موضوعاتی چون بررسی دقیق نقوش ساختار حاشیه ها فرم ترنج، لچک ها و حتی ترکیب بندی رنگی و جزئیات دیگر طرح همچون کتیبه ها از جمله مواردی هستند که پرداختن به آنها با استفاده از تصاویر مطلوب و کافی از قالیهای موزه امکان پذیر خواهد بود.
گنجینه زنده هنر ایرانی؛ جایی که هر فرش دستباف، داستان اصالت را در تاروپود خود دارد ما نه فقط یک فروشگاه، که پاسداران میراث فرش ایران هستیم هر خرید از شما، حمایتی ماندگار از هنرمندان این مرزوبوم است. با گواهی اصالت تضمینی، تنوع بینظیر طرحهای نفیس و خدمات ویژه، تجربهای متفاوت از خرید فرش اصیل ایرانی را برایتان میسازیم. اینجا هر گره، روایتی از هنر ناب و هر طرح، نمادی از فرهنگ غنی ایران زمین است. قالیکو: هم تجربهای رویایی از خرید، هم افتخاری ایرانی
تمامی حقوق متعلق به قالیکو است.